Filmforum Bregenz

Schweiz 2024 | 96 min | Original mit dt. UT | Dokumentarfilm | Regie: Simon Baumann | Drehbuch: Simon Baumann, Kathrin Gschwend | Musik: Roman Nowka | Mit: Ruedi Baumann, Stephanie Baumann

Seine Eltern wollen ihm ihr Lebenswerk vererben, doch es geht um viel mehr. In diesem Dokumentarfilm hinterfragt Regisseur Simon Baumann seine eigenen Wurzeln, Prägungen, ideelle Überzeugungen und – die Zukunft.

Sein Bruder Kilian Baumann führt als Nationalrat der Grünen und als Präsident der Kleinbauern-Vereinigung die politischen Kämpfe seiner Eltern weiter. Simon hat mit dem Filmemachen einen eigenen Weg gefunden, seine Eltern und ihre Ansichten aus der Distanz zu betrachten und ihnen dennoch nahe zu bleiben. Er stellt die Gerechtigkeit des Erbens kritisch infrage und deckt Widersprüche auf, aber stets mit einem Augenzwinkern. In seinem persönlichen Familienporträt gelingt es dem Regisseur Simon Baumann, über die Innensicht hinaus seine private Suche nach Antworten zu einem gesellschaftsrelevanten und hochaktuellen Thema auszuweiten.

„Auf sehr unprätentiöse Art schonungslos aufrichtig, was den Umgang mit Baumanns eigenen Privilegien angeht – und mit dem schlechten Gewissen, das damit einhergeht.“ (WOZ)

Medienpartner: Bio Austria, Vorarlberg

USA, Finnland 2025 | 150 min | OmU | Regie: Josh Safdie | Drehbuch: Josh Safdie, Ronald Bronstein | Musik: Daniel Lopatin | Mit: Timothée Chalamet, Gwyneth Paltrow, Odessa A'zion, Fran Drescher, Murray Norkin, Kevin O'Leary

Schuhverkäufer Marty hat nur ein Ziel im Leben: Weltmeister im Tischtennis zu werden und somit in den Olymp der gefeierten Athleten aufzusteigen, zu denen er sich selbst ohnehin schon lange zählt. Um an einem Turnier in London teilnehmen zu können, setzt der junge New Yorker alles auf eine Karte, muss sich im nervenaufreibenden Finale aber dem japanischen Sportstar Endo geschlagen geben. Doch das ist erst der Anfang der Odyssey eines Mannes, der bereit ist, für Ruhm und Erfolg alles zu riskieren. Denn für den kleinen Schuhladen seines Onkels ist Martys Traum definitiv ein paar Nummern zu groß.

Timothée Chalamet begeistert als Tischtenniswunderkind und charismatischer Filou Marty Supreme. Sein weltumspannendes Abenteuer führt aus den Hinterhöfen von Manhattan bildgewaltig bis ins Paris, London, Kairo und Tokio der 1950er Jahre.

„Fiebrig, nervenzerrend, voller chaotischer Energie und doch meisterhaft kontrolliert! Timothée Chalamet spielt hier auf einem völlig neuen Level, getragen von einer Inszenierung, die Tischtennis so spannend macht wie einen Thriller.“ (filmstarts.de)

Nominiert für 9 Oscars und bislang mit 32 internationalen Filmpreise ausgezeichnet.

Nigeria 2013 | 107 min | OmenglUT | Regie: Andre Dosunmu | Buch: Darci Picoult | Kamera: Bradford Young | Schnitt: Oriana Soddu | Mit: Danai Gurira, Isaach De Bankolé, Anthony Okungbowa, Bukky Ajayi, Yaya DaCosta, u.a.

Die frisch verheirateten Adenike (Danai Gurira) und Ayodele (Isaach De Bankolé) leben in Brooklyn und führen eine glückliche Ehe. Ayodele stört es nicht besonders, dass Adenike nach einem Jahr noch kein Kind bekommen hat aber seine Mutter (Bukky Ajayi) sieht das als Beleidigung der Familienehre und beginnt Druck auf sie auszuüben. Anfangs möchte sie Adenike mit harmlosen Mitteln helfen, doch als auch speziell hergestellter Tee oder ein Bauchband bestehend aus Perlen nicht helfen wollen, behauptet die Mutter, dass die Unfruchtbarkeit ein angeborener Makel ist, der geheilt werden muss. Adenike ist diesem Druck nicht gewachsen und beginnt unter ihm einzubrechen.

„Stunning is an understatement. Great direction, beautiful cinematography, brilliant story – the best motion picture I’ve seen this year.” (Indiewire)

Sundance Filmfestival 2013: Cinematography Award Dramatic

NBR Award 2013: Top Ten Independent Films

Black Reels Awards 2014: Black Reel – Outstanding Actress

Wir zeigen den Film in Zusammenarbeit mit dem S-MAK Lustenau

USA 1940 | 125 min | OmU | Regie und Buch: Charles Chaplin | Kamera: Karl Struss, Roland Totheroh | Schnitt: Willard Nico | Mit: Charles Chaplin, Jack Oakie, Reginald Gardiner, Henry Daniell, Grace Hayle, Paulette Goddard, u.a.

In seinem ersten Tonfilm übernahm Charlie Chaplin eine Doppelrolle, die Filmgeschichte schrieb: die des faschistischen Diktators Adenoid Hynkel (eine unverhohlene Karikatur Adolf Hitlers) und die eines kleinen jüdischen Barbiers. Der große Diktator ist eine bahnbrechende politische Satire, die sich inmitten des Zweiten Weltkriegs mutig gegen Antisemitismus, Rassismus und Nazismus positionierte – zu einem Zeitpunkt, als die USA noch neutral waren. Ein Meisterwerk des Kinos, das nichts an Relevanz verloren hat.

„Das Genie eines Charlie Chaplin hat nie heller geschienen als in jenem Film, der in Sachen Ausstattung, Schauspiel und Musik sehr gelungen ist und zu einem Gesamtkunstwerk wird.“ (film-rezensionen 10 von 10 möglichen Punkten)

„(…) einer der ganz großen Klassiker aus Hollywood. Lustig, traurig, bitterböse und gleichzeitig wunderschön. So präsentiert sich der Film auch über 80 Jahre nach der Veröffentlichung und beweist, dass echte Filmkunst nie vergeht.“ (outnow.ch)

Academy Awards 1941: 5 Nominierungen

NBR Awards 1940: Top Ten Films, Bester Schauspieler

Wir zeigen den Film in Zusammenarbeit mit dem Vorarlberg Museum.

Österreich, Deutschland 2026 | 120 min | OF | Regie: Adrian Goiginger | Drehbuch: Senad Halilbašic | Kamera: Paul Sprinz | Schnitt: Simon Blasi, Martin Pfeil | Musik: Arash Safaian | Mit: Valerie Pachner, Robert Stadlober, Jonas Recklies, Victoria Wild, Stefanie Reinsperger, u.a.

Barbara (Valerie Pachner) und ihr Partner Heli (Robert Stadlober) leben als professionelle Clowns. Sie sind bekannt für ihre humorvollen Darbietungen und werden oft als „Clownsfamilie“ bezeichnet. Barbara selbst betrachtet das Clownsein als mehr als nur einen Beruf; es ist eine Lebensphilosophie für sie. Die Philosophie des Clownseins, die Barbara vertritt, basiert auf verschiedenen Prinzipien. Dazu gehört die Fähigkeit, in Momenten des Scheiterns und der Enttäuschung Humor zu finden und sich über die Dinge lustig zu machen, die nicht wie geplant verlaufen. Es geht darum, Leichtigkeit in den Alltag zu bringen und auch in schwierigen Situationen das Positive zu sehen. Ihr Leben verläuft harmonisch, und die Familie lacht viel zusammen. Doch dann trifft die Familie ein unvorstellbarer Schicksalsschlag. Dieses Ereignis stellt Barbaras Einstellung zum Clownsein und zum Leben auf eine harte Probe. Sie muss sich mit einer Tragödie auseinandersetzen, die sie vorher niemals für möglich gehalten hätte. (Filmstarts.de)

Der Film basiert auf dem gleichnamigen Roman von Barbara Pachl-Eberhart.

Deutschland, Schweiz 2025 | 100 min | OF | Regie: Thomas Stuber | Drehbuch: Gotthart Kuppel | Kamera: Filip Zumbrunn | Schnitt: Kaya Inan | Musik: Balthasar Jucker | Mit: Aladdin Detlefsen, Kanji Tsuda, Bettina Stucky, Meltem Kaptan, Yuki Iwamoto, Cornelius Schwalm, Ikkô Masuda, Katja Preuß, Sophie Lutz, Isabella Archan, u.a.

Buschi lebt in einer betreuten Wohngemeinschaft und kommuniziert nicht. Eines Tages gerät er in eine Gruppe japanischer Touristen und beschließt spontan, mit ihnen zu reisen. Obwohl er kein Japanisch spricht und von den anderen Touristen oft belächelt wird, entdeckt Buschi eine neue Welt und erlebt Abenteuer, die er sich vorher nie hätte vorstellen können. Die Reise verändert ihn auf eine Weise, die auch seine Betreuer in der Wohngemeinschaft überrascht. (Filmstarts.de)

„Der ungewöhnliche Roadtrip durch Deutschland könnte zum Geheimtipp werden.“ (Cinema)

„Eine liebevolle Geschichte über den Mut, den es braucht, um Grenzen zu überschreiten.“ (Cineuropa)

Talinn Black Nights Filmfestival 2025: Beste Schauspieler Aladdin Detlefsen und Kanji Tsuda

Schweiz 2024 | 107 min | OmU | Regie: Maria Brendle | Drehbuch: Maria Brendle, Robert Buchschwenter, Michèle Minelli | Kamera: Hans Syz | Schnitt Wolfgang Weigl | Musik: Mark Baechle | Mit: Julia Buchmann, Stefan Merki, Rachel Braunschweig, Maximilian Simonischek, Liliane Amuat, Marlene Tanczik

Frieda Keller, eine junge Näherin im schweizerischen St. Gallen, wird 1904 des Mordes an ihrem fünf Jahre alten Sohn beschuldigt. Der Fall zieht weite Kreise und bringt nicht nur Frieda, sondern auch ihren Anwalt Arnold Janggen und den mit dem Fall betrauten Staatsanwalt Walter Gmür an ihre Grenzen. Sie müssen nicht nur ihr Verständnis von Gerechtigkeit, Recht und Moral auf die Probe stellen, sondern auch ihre Position zur Rolle der Frau in der Gesellschaft hinterfragen. Vor Gericht steht letztlich also auch ein ganzes System, in dem Frauen bisher immer am kürzeren Hebel saßen.

„Diese ebenso tragische wie komplexe Geschichte hinterfragt die Stellung der Frau um die Jahrhundertwende und den Umgang mit Recht und Gerechtigkeit. Der kontrolliert erzählte, stark gespielte Mix aus Historienfilm, Gesellschaftsporträt und Gerichtsdrama beeindruckt mit der ungeschliffenen Authentizität seiner Figuren und einer unaufdringlichen, aber dennoch absichtsvollen Inszenierung.“ (filmstarts.de)

Schweizer Filmpreis 2025: Beste Nebendarstellerin

Victoria Filmfestival 2025: Festival Preis – Best Feature

Dänemark 2025 | 92 min | OmU | Regie und Drehbuch: Zinnini Elkington | Kamera: Mia Mai Dengsö Graabäk | Schnitt: Ania de Sá | Musik: Jenny Rossander | Mit: Özlem Saglanmak, Trine Dyrholm, Olaf Johannessen, Iman Meskini, Anders Matthesen, Morten Hee Andersen, Mathilde Arcel Fock, u.a.

Die Neurologin Alexandra stellt sich den Herausforderungen auf der unterbesetzten Station. Als erfahrene Ärztin in einem dänischen Krankenhaus trifft sie routiniert Entscheidungen im Minutentakt. Doch ihr Selbstvertrauen wird erschüttert, als sich ein Fall zu einer Tragödie entwickelt. Schuldzuweisungen machen sich breit – und Alexandra muss sich sowohl ihren eigenen Zweifeln stellen als auch der Verzweiflung der Angehörigen. (film.at)

Nachbebenist ein unglaublich spannender, intensiver und tief menschlicher Blick auf die Verantwortung, die Menschen in medizinischen Berufen auf sich laden müssen. Vor allem begeistert der Film durch das sensationelle Zusammenspiel von Hauptdarstellerin Özlem Saglanmak und Dänemarks weiblichem Superstar Trine Dyrholm. (lighthouse)

Danish Film Awards 2026; Bester Film, Beste Regie, Bestes Drehbuch, Beste Schauspielerin, Bester Schnitt

Filmfest Hamburg 2025: Preis der Filmkritik

Nordische Filmtage Lübeck 2025: NDR-Filmpreis

Belgien, Bulgarien, Italien 2024 | 122 min | OmU | Regie: Andrea Segre | Drehbuch: Andrea Segre, Marco Pettenello | Kamera: Benoît Dervaux | Schnitt: Jacopo Quadri | Musik: Alessandro Palmerini, Diego De Santis, Marco Affinito | Mit: Elio Germano, Paolo Pierobon, Roberto Citran, Stefano Abbati, Francesco Acquaroli, Paolo Calabresi, u.a.

Als Generalsekretär der Kommunistischen Partei Italiens will sich Enrico Berlinguer mit den bestehenden Verhältnissen nicht zufriedengeben. Sein großes Ziel ist es, in seinem Heimatland in Regierungsverantwortung zu kommen und innerhalb eines demokratischen Rahmens sozialistische Politik zu betreiben. Sein Kampf ist jedoch nicht nur ein politischer, sondern auch immer wieder einer gegen Leben und Tod. 1973 entkommt er einem Anschlag des bulgarischen Geheimdienstes. Fünf Jahre später wird mit Aldo Moro sein wichtigster Verbündeter ermordet. Berlinguers Arbeit führt ihn auch bis nach Moskau und auf das Cover des berühmten Time-Magazines. Doch sein Ziel bleibt unerreicht... (Filmstarts.de)

Der von Elio Germano meisterhaft gespielte Berlinguer beeindruckt noch heute durch seine politische Weitsicht und seine persönliche Opferbereitschaft. Ergänzt mit eindrucksvollen Archivbildern überzeugt Berlinguer. La grande ambizione von Andrea Segre nicht nur als berührendes Drama des Kampfes eines Mannes für eine gerechtere Gesellschaft, sondern auch als grossartiges Porträt einer von Hoffnungen und Enttäuschungen geprägten Epoche. (votivkino)

Filmfest Rom 2024: Bester Schauspieler

Österreich, Deutschland 2026 | 94 min | OF | Regie: Markus Schleinzer | Drehbuch: Markus Schleizer, Alexander Brom | Kamera: Gerald Kerkletz | Schnitt: Hansjörg Weißbrich | Musik: Tara Nome Doyle | Mit: Sandra Hüller, Caro Braun, Marisa Growaldt, Godehard Giese, u.a.

In den Wirren des 30-jährigen Krieges erscheint ein mysteriöser Soldat in einem abgeschiedenen protestantischen Dorf. Schweigsam, schmal, das Gesicht durch eine Narbe entstellt. Der Fremde behauptet, Erbe eines seit langem verlassenen Gutshofs zu sein, und kann ein Dokument vorlegen, das seinen Anspruch bestätigt. Zum großen Missfallen der Dorfgemeinde. Allerdings setzt der Fremde alles daran, hier sein Glück zu finden. Sein Streben nach Anerkennung und Akzeptanz werden aber durch sein Geheimnis erschwert: Unter falscher Identität, unter falschem Namen und unter Vortäuschung eines falschen Geschlechts hat der Soldat seinen Weg in das Dorf genommen. Doch um seine Ziele zu erreichen, wird er auch nicht vor der Unmöglichkeit einer arrangierten Ehe mit der Tochter eines Großbauern zurückschrecken. Denn wer so weit gekommen ist, hält bald alles für möglich. (filmladen)

„Markus Schleinzer gelingt mit seinem Film ein vielschichtiges Meisterwerk. Rose rekonstruiert das 17. Jahrhundert nicht als museales Period Piece, sondern als ein queeres, schmerzhaftes und tiefmenschliches Drama. Es ist ein bis ins Detail perfektionierter Film über die Unbeugsamkeit einer Frau - spannend im doppelten Sinne und getragen von einer phänomenalen Sandra Hüller.“ (outnow.ch)

Berlinale 2025: Silberner Bär – Beste Schauspielerin

Diagonale Graz 2026 – Beste Filmmusik

Frankreich, Deutschland, Türkei 2026 | 128 min | OmU | Regie: Ilker Çatak | Drehbuch: Enis Köstepen, Ayda Meryem Çatak, Ilker Çatak | Kamera: Judith Kaufmann | Schnitt: Gesa Jäger | Musik: Marvin Miller | Mit: Özgü Namal, Tansu Biçer, Leyla Smyrna Cabas, Siir Eloglu, Eray Egilmez, Marco Kühn, Yusuf Akgün, u.a.

Derya und Aziz  sind ein angesehenes Theaterpaar in Ankara und führen ein erfülltes Leben mit ihrer 13-jährigen Tochter. Nach der erfolgreichen Premiere ihres neuesten Stücks wird ihr Leben jedoch plötzlich von der Willkür des Staates auf den Kopf gestellt. Über Nacht verlieren sie ihre Arbeit und somit ihre Lebensgrundlage. Nun stehen sie vor der schwierigen Aufgabe, ihre Ideale und Überzeugungen mit den realen Notwendigkeiten des Lebens in Einklang zu bringen. Die plötzliche Arbeitslosigkeit stellt nicht nur ihre finanzielle Sicherheit, sondern auch ihre Ehe auf die Probe. Während sie gemeinsam nach neuen Möglichkeiten suchen, ihre Karrieren fortzusetzen, müssen sie sich mit den Konflikten zwischen ihren Idealvorstellungen und den praktischen Erfordernissen des Alltags auseinandersetzen. Der Druck von außen und die ständige Unsicherheit belasten ihre Beziehung zunehmend.

„Ilker Çatak“ (Das Lehrerzimmer) erzählt (...) vom (Über-)Leben in einer autokratischen Gesellschaft, aber nicht didaktisch oder moralisch, sondern schmerzhaft ehrlich.“ (filmstarts.de)

Berlinale 2026: Goldener Bär – Bester Film